麻渊：以瓷为“媒”“雕琢”精彩世界

刻瓷是中国传统非物质文化遗产，是雕刻艺术与陶瓷艺术的巧妙结合。省级非物质文化遗产“怀仁刻瓷艺术”代表性传承人麻渊，多年来精心钻研刻瓷技艺，传承不守旧，把这项传统的技艺融合现代元素，让一件件陶瓷焕发出别样的精彩。

叮叮叮……在麻渊的工作室里，像这样清脆的声音每天都会响起，一盏台灯、一把小锤、几把刻刀就成了他最好的“伙伴”。专注的神情、精湛的技艺，让他的每件作品都活灵活现。2000年，麻渊进入怀仁县城关镇陶瓷厂负责设计开发工作。虽然当时只是一名学徒，但是下功夫钻研为麻渊带来了新的改变。在北京故宫博物院的一次参观考察中，一组刻有乾隆皇帝御制诗的宋代“刻瓷”瓷器，深深地吸引了他。

麻渊说：“我在故宫待了整整一天，就是看这些东西呢，有20多件，挺稀奇。然后回来就查资料，这就了解“刻瓷”是咋回事儿，从那个时候就开始学习。”

就这样，凭借着一颗孜孜不倦的心，他把学习刻瓷的技艺坚持了下来，在陶瓷釉面上精心雕琢，让一件件精美的刻瓷作品呈现了出来。山水、花鸟、人物……他甚至还把壁画的艺术与刻瓷艺术巧妙地融合，让一根根特殊的“笔”在瓷器上“跳舞”，给陶瓷赋予了新的韵味。

麻渊说：“像一些在黑色盘子或者篮子盘子上面刻的那种肖像刻瓷，肖像刻瓷属于现代刻瓷，它对于传统刻瓷来说相对难一些，他必须有素描基础。那个当时刻的挺费劲儿，挺难。他不上色，就是把一层釉色分成十多个层次。分的越细层次越多，那种立体感自然的转折就越形象，刻出来的这个像就不一般，非常灵动。”

现在，麻渊的刻瓷作品已经向日用茶具、文具延伸了，他还会经常去收集一些“怀仁窑”的碎瓷片，反复研究，如何让传统的“老技艺”与现代人的审美需求完美融合，是他当下的新目标。

麻渊说：“我拿回这些瓷片儿，只想找到咱们当地怀仁窑的一些有特色的东西，让人一看就是咱们当地怀仁窑的东西，如何把它表现在咱们这些日用瓷器上。”

麻渊的刻瓷作品在全国工艺美术和陶瓷行业展览比赛中屡获大奖。麻渊说，振兴传统手工艺，有助于传承与发展中华优秀传统文化，培育和弘扬精益求精的工匠精神。

麻渊说：“我拿现在的作品跟以前的作品相比，肯定是现在的要进步很多，通过找出一些不足之处，将来会做得更好一些。其实这就是一种精益求精。这个东西在工作当中不知不觉地潜移默化地就表现出来了，这种工匠的精神。（9636）传承最好的方式就是在学校，我想的是众人拾柴火焰高，搞这项技艺的人多了，就可形成一定的规模，一定的气候，这个事情就好做，也能更健康地传承。”

记 者：祁智民 张智宙 怀仁台